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Auteur : KIPLING RUDYARD

Éditeur: GALLIMARD JEUNE

Rudyard Kipling est né en 1865 à Bombay. Après avoir fait ses études en Angleterre, il retourne aux Indes à l’âge de 17 ans. Journaliste à Lahore, il commence à écrire, notamment les «Simples Contes de collines» qui seront publiés en 1887. Deux ans plus tard, il revient en Angleterre. Là, il publie la majeure partie de son œuvre, et plus particulièrement le «Premier Livre de la jungle», le «Second Livre de la jungle» et «Kim». Rudyard Kipling a obtenu le prix Nobel de littérature en 1907. Il est mort à Londres en 1936. Jean-François Ménard est écrivain et traducteur de nombreux ouvrages pour la jeunesse, comme «Harry Potter» ou «Artemis Fowl». Il est né à Paris en 1948 où il vit encore. Il a étudié la philosophie, a travaillé pour le cinéma et a publié de nombreux ouvrages. Il voue une grande passion aux voitures anciennes et à la gastronomie. Titouan Lamazou est né à Casablanca en 1955. À 17 ans, il quitte le lycée pour s’inscrire aux Beaux-arts. À 20 ans, il embarque pour une traversée de l’Atlantique sur Pen Duick VI avec Eric Tabarly. Après un an de dessin et de photos dans le Haut-Atlas marocain, il revient à la voile et bat tous les records : 2nd au Boc Challenge en 1987, 1er monocoque de Québec-St-Malo en 1988 et de la Route du Rhum en 1990, vainqueur du Vendée-Globe-Challenge en 1990. Suite à cette fortune de mer, il décide en 1993 de se consacrer exclusivement à la création artistique et aux voyages. De ses différents séjours, Titouan Lamazou rapporte autant de dessins, croquis, notes, gouaches, collages, photographies qui nourrissent ses carnets de voyage et nous invite à partager ses rencontres avec des artistes d’horizons contrastés. Né à Rouen en 1935, Georges Lemoine et ses parents s’installent à Paris en 1946. En 1951, il commence trois années d’études dans un Centre d’Apprentissage de Dessin d’art Graphique. En 1955, il entre dans la vie professionnelle, notamment dans la presse et la publicité. Plus tard, durant son service militaire à Rabat, au Maroc, il s’inscrit à l’école des Beaux-Arts de la ville. De retour à Paris, il s’initie à la gravure sur linoléum et réalise un grand nombre de gravures à caractère illustratif constituant ainsi son premier «dossier» d’illustrateur. En 1963, il rencontre son «maître», le typographe Marcel Jacno. À cette époque, il dessine ses premières illustrations en couleur pour la presse et la publicité. C’est le début pour lui d’une longue série car, en 1970, il rencontre l’éditeur Robert Delpire avec qui il va travailler dans son agence de publicité. Son premier album illustré pour enfants, « Little Lord Blink and his castle » (« Petit lord Blink et son château de glace »), est une commande d’Etienne Delessert, pour l’éditeur américain Good Book. En 1974, il fait la connaissance du graphiste Massin et réalise à sa demande ses premières couvertures illustrées pour la collection Folio de Gallimard. L’année 1975 marque le début d’une abondante production de livres illustrés pour enfants. Grâce à Pierre Marchand, qui vient de créer le département Jeunesse de Gallimard, il illustre les textes pour enfants de grands auteurs comme J.M.G. Le Clézio, Marguerite Yourcenar, Michel Tournier, Claude Roy, H. C. Andersen, Charles Dickens, Oscar Wilde, Jack London… Il illustre même le premier numéro de la collection Folio Junior en 1977. En 1980, le Prix Honoré lui est décerné à Paris pour l’ensemble de son travail de graphiste et d’illustrateur et, en 1991, il reçoit le prix du livre de jeunesse de la SGDL, pour l’album « Peuple du Ciel », de J.M.G. Le Clézio. Il expose régulièrement ses aquarelles et ses dessins dans les galeries d’art. Jame’s Prunier est né en 1959 à Oran, en Algérie. Au fil des mutations de son père aviateur, il passe son enfance sur les bords du lac de Constance, en Allemagne, puis dans les Landes, face à l’Atlantique. Enfin il gagne la Provence. La découverte, quelques années plus tard, de la Lorraine frappe l’adolescent qui est confronté à l’industrialisation en laquelle il perçoit une poésie. Il entre à l’École de l’image d’Épinal, puis aux Beaux-Arts de Nancy, tout en effectuant des travaux locaux. Lauréat d’un concours d’illustrations organisé par le Centre d’Action Culturelle d’Angoulême en 1981, les voies parisiennes s’ouvrent bientôt à lui. Les éditions Gallimard lui offrent en 1982 la possibilité d’être connu du public. Ainsi « Une balle perdue », de Joseph Kessel, est son premier livre illustré chez cet éditeur. Il s’enrichit de ces rencontres littéraires successives et pose aussi son regard sur le monde documentaire. Son talent d’illustrateur lui vaut d’être nommé, en 1992, «Peintre officiel de l’air» après la parution de son « Histoire de l’aviation » (dans la collection Découverte Cadet, en 4 tomes). En 2000, La Poste lui demande de réaliser «L’Aventure aérienne», ouvrage s’inspirant des quatre timbres qu’il a dessinés sur le thème de l’Aéropostale, et qui sont parus entre 1997 et 2000. Après ses illustrations pour les « Petites Histoires du Grand Louvre », éditées chez Gallimard, en collaboration avec Le Louvre, Jame’s Prunier a mis en image dernièrement la vie de Léonard de Vinci dans la collection «Sur les traces de…». Henri Galeron est né en 1939 dans les Bouches-du-Rhône, à Saint-Étienne-du-Grès. Il apprend à dessiner en faisant l’école buissonnière et bien plus tard, aux Beaux-Arts de Marseille (il obtient son diplôme national en 1961).Il entre aux éditions Nathan à Paris en 1967 et assure la direction artistique des Jeux Éducatifs de 1972 à 1974, date à laquelle il devient indépendant. Harlin Quist, à New York, publie son premier livre, « Le Kidnapping de la Cafetière ».Depuis cette date il ne cesse de créer des images pour les livres d’enfants, des contes, des nouvelles, des albums, mais aussi des couvertures de livres et de magazines, des pochettes de disques, des affiches, des jeux, des séries de timbres-poste…Il a enseigné l’illustration à l’école Émile-Cohl à Lyon, de 1987 à 1990.Il obtient le prix Honoré en 1985 et, à cette occasion, les éditions Gallimard lui consacrent une monographie.Henri est un grand collectionneur de jouets mécaniques, un pêcheur averti et un vieil ami des chats. Il se plaît à dire qu’il ne dessinerait pas s’il pouvait vivre du poisson qu’il pêche. Pour notre bonheur, il doit être bien mauvais pêcheur car il dessine beaucoup. Il vit et travaille à Montrouge, dans les Hauts-de-Seine. Pierre Elie Ferrier, dit Pef, est né le 20 mai 1939. Il passe son enfance sous la bienveillance de sa mère, maîtresse d’école. Il a pratiqué les métiers les plus variés : journaliste, essayeur de voitures de course ou responsable de la vente de parfums pour dames. À trente-huit ans et deux enfants, il dédie son premier livre, « Moi, ma grand-mère », à la sienne, qui se demande si son petit-fils sera sérieux un jour. En 1980, il invente le personnage du prince de Motordu. Lorsqu’il veut raconter ses histoires, Pef utilise deux plumes : l’une écrit et l’autre dessine. La première dérape à la moindre occasion et la seconde la suit les yeux fermés. Sa femme Geneviève met en couleurs la plupart de ses livres. Chaque matin du 36 du mois, c’est-à-dire tous les deux ou trois jours de son propre calendrier, Pef court sur les chemins de sa campagne, discute avec les alouettes et les crottes de lapin. Ses meilleurs amis sont le vent, les nuages et trois petites étoiles qu’il est le seul à connaître.Pef a déjà signé plus de 150 ouvrages, graves, drôles, tendres ou désopilants… »La belle lisse poire du prince de Motordu », publié en 1980, est son plus beau succès, vendu à plus d’un million d’exemplaires. Une fabuleuse reconnaissance qui l’amène à collaborer régulièrement avec des institutrices et des orthophonistes, à sa plus grande joie !«Le prince de Motordu sera présent surtout par sa façon de parler. Il a inventé une langue, aux enfants de se l’approprier».Pef a obtenu pour l’ensemble de son œuvre : – le grand prix spécial Sorcières, – le prix Humour Loisirs-Jeunes, – le prix d’illustration de la ville de Bari (Italie). Christian Broutin est né dans la cathédrale de Chartres, en 1933. Il a suivi les cours de l’École des Métiers d’Arts, puis a travaillé dans la publicité. Il a réalisé plus de cent affiches pour le cinéma et a illustré de très nombreux ouvrages, de la science-fiction à Guy de Maupassant. Pour les plus jeunes, il a beaucoup travaillé pour la collection Mes Premières Découvertes Georg Hallensleben a dit qu’il était un peu timide… et c’est un peu vrai. Mais nous savons qu’il est né à Wuppertal, en Allemagne, en 1958, qu’il a suivi des cours dans une académie d’art, et que comme «il est un spécialiste de l’école buissonnière», il quitte Bonn pour Rome où il peint, dessine et commence à exposer ses tableaux dans des galeries. Il y rencontre l’Américaine Kate Banks, déjà auteur de plusieurs livres. Leur collaboration donne naissance à de véritables chefs-d’œuvre d’albums pour les enfants. Peintre exceptionnellement doué, Georg se révèle comme un maître de la couleur, un visionnaire de la perspective, des contrastes, du milieu naturel ou urbain et de toutes les émotions. Il trouve avec Anne Gutman, l’auteur des histoires de Pénélope, les aspects concrets et le quotidien de la vie des enfants. Leurs livres témoignent de cette parfaite symbiose créatrice.Georg vit maintenant à Paris, avec Anne et leurs trois enfants. Quentin Blake est né non loin de Londres, en 1932. Il était encore écolier lorsque le célèbre magazine humoristique « Punch » publia pour la première fois un dessin de lui. Ses premières illustrations pour enfants datent de 1960 et son œuvre, qui compte aujourd’hui plus de 250 livres, en fait l’un des illustrateurs les plus célèbres et les plus appréciés au monde. Sa collaboration étroite et complice avec Roald Dahl a marqué des millions de jeunes lecteurs. Comme le dit Roald Dahl lui-même : «Ce sont les images de Quentin Blake plutôt que mes descriptions qui donnent vie à mes personnages, ce sont les visages et les silhouettes qu’il a dessinés qui restent dans la mémoire des enfants du monde entier.» Il a été associé à de nombreux auteurs modernes comme John Yeoman et Russell Hoban, ou anciens, comme Charles Dickens. Il illustre aussi ses propres textes, et son œuvre littéraire personnelle est très importante.Quentin est aussi le Professeur Blake, qui a longtemps dirigé le département Illustration du Royal College of Art -l’équivalent anglais de nos Beaux-Arts. Il a quitté cette fonction il y a une dizaine d’années pour se consacrer à l’illustration et pour passer de plus en plus de son temps en France, dans la maison qu’il a achetée dans le Sud-Ouest, et dans les bibliothèques et écoles de l’Hexagone où il est souvent invité. Cet éternel adolescent au regard pétillant et malicieux aime partager ses réflexions et expériences sur l’illustration, donnant avec clarté et modestie quelques-unes des clés de son style enlevé, élégant, vif, à l’esprit et à l’humour inimitables.Il est devenu, en 1999, le premier Ambassadeur du livre pour enfants (« Children’s Laureate »). Nommé Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres en 2002, il a aussi reçu le Prix Andersen 2002, «prix Nobel» du livre de jeunesse. En 2007, Il est également nommé Officier des arts et des lettres.- La complicité avec Roald DahlRoald Dahl travaillait, depuis 1976, avec celui qui était devenu son complice, Quentin Blake. L’illustrateur prolonge les textes, les faisant dialoguer avec les dessins. Quentin Blake raconte : «Roald Dahl avait comme moi la capacité d’imaginer des situations surréalistes (un lavabo jeté d’une fenêtre, un plat de spaghettis en vers de terre). Il avait la capacité de créer un univers imaginaire imprégné d’une dimension poétique. L’ambiance de ses livres oscille entre l’insolite et le réalisme. Ce sont des contes à la fois baroques et émouvants, traités d’une manière comique, qui nécessitent des équivalents graphiques porteurs d’une sensibilité…»- Vous pouvez consulter le site : www.quentinblake.com René Mettler est né en 1942, en Suisse. Grâce à un grand-père héraldiste (un spécialiste des blasons et des armoiries) il est, dès son enfance, en contact avec les pinceaux et les couleurs. Jeune homme, il fréquente l’École des arts appliqués à Bienne, en Suisse, et devient graphiste. Il s’installe à Paris en 1966, où il travaille comme directeur artistique pour un grand magasin et dans différentes agences de publicité. Puis il dirige les studios graphiques d’un grand cabinet de design.En 1971, à la suite d’un long séjour à Londres où il découvre l’illustration anglaise, il décide de se consacrer entièrement à l’illustration. En 1985 commence une longue collaboration avec Gallimard Jeunesse pour qui il illustre de nombreux livres documentaires, notamment dans les collections «Mes Premières Découvertes», «Découverte Benjamin» et «Secrets». En 2012, le Conseil général des Hauts-de-Seine lui délivre le prix adolescent « la science se livre » organisé par le Conseil général des Hauts-de-Seine. Ce prix récompense les meilleurs ouvrages de vulgarisation scientifique par catégorie d’âge. Donald Grant est né en 1954 à Brooklyn, New York. Après des études d’art au Pratt Institute, aux États-Unis, financées par un job de chauffeur de taxi, il a exercé les métiers de barman et de musicien. Sa meilleure école a sans doute été le voyage. En effet, il a passé six ans à parcourir le monde, peut-être pour l’observer et réfléchir, avant de choisir le dessin pour s’exprimer. Cette passion pour les voyages l’a conduit en France, où il est installé depuis une vingtaine d’années. Il a illustré de nombreux livres pour la jeunesse, dans des domaines aussi variés que le documentaire, le roman policier ou la fiction. Il est également auteur d’histoires pour les enfants. Claude Lapointe est né en 1938 à Rémilly, en Moselle. Auteur-illustrateur, il crée en 1973 l’atelier d’illustration de l’école des arts décoratifs de Strasbourg où il forme jusqu’en 2005 de nombreux élèves à cet «art à part entière», qu’il défend avec passion. Claude Lapointe a obtenu de nombreuses distinctions, dont le grand prix graphique de la foire de Bologne en 1982. Pour Folio Junior, il a illustré «Sa Majesté des mouches» de William Golding, «La Guerre des boutons» de Louis Pergaud et «Le Cygne» de Roald Dahl. Tony Ross est né à Londres en 1938 : fils de prestidigitateur, petit-fils de musicien, arrière-petit-fils d’un des illustrateurs de Charles Dickens, et descendant du grand clan des Ross, de l’ancienne contrée viking des Highlands écossaises.Il souhaitait devenir pilote d’avion et il est devenu illustrateur après son échec à l’examen d’entrée de l’École de l’air : dessiner était la seule chose qu’il savait faire ! Il entreprend des études de dessin, travaille dans la publicité puis enseigne à l’école des Beaux-Arts de Manchester.Il commence par publier des dessins humoristiques désopilants dans la presse et ses premiers livres pour les enfants en 1973. Il est aujourd’hui l’un des auteurs-illustrateurs britanniques les plus reconnus, avec plus de 350 livres à son actif, publiés dans dix-huit pays et sur les cinq continents. Brillant technicien, il sait aussi merveilleusement peindre «à la manière de». Mais ce qu’il aime avant tout, c’est raconter des histoires aux enfants et les faire rire. Tony Ross croit au Père Noël, adore les contes de fées et les histoires de reines et de rois, surtout quand les princes et les princesses sont de sacrés garnements ! C’est un poète qui sait aussi bien jongler avec les mots qu’avec les couleurs. Il aime aborder tous les sujets même les plus graves en faisant rire, autant avec les mots qu’avec les images animées où toutes les apparitions prennent corps.Son talent irrésistible fait sillonner le lecteur avec la plus grande volupté dans un monde a la fois insolent et réconfortant.Tony Ross vit en Angleterre, au bord de la mer, avec sa femme et sa fille. «Ma principale ambition, c’est de divertir. Souvent, je réécris à ma manière des histoires traditionnelles pour contribuer à les faire connaître aux enfants d’aujourd’hui. Et, parfois, j’écris mes propres contes parce que je ne peux pas m’en empêcher.» «Les illustrateurs doivent lire. Ils doivent être bons lecteurs. Je le dis sans cesse à mes élèves.» Pierre-Marie Valat est né à Saumur en 1953, et a étudié le dessin aux Arts-Décoratifs à Paris. Il aime inventer des images chocs, des images à double sens , mais il réalise aussi des images plus tendres, comme les histoires pour les enfants qu’il a plaisir à illustrer. Maurice Pommier vit à Evreux, où il a longtemps exercé le métier de postier. Il s’est spécialisé dans l’illustration d’architecture et le documentaire. Il a illustré son premier livre à près de 40 ans, avec « Chasseurs de baleines », chez Gallimard, en 1986. François Place, né en 1957, a étudié à l’école des arts et industries graphiques Estienne à Paris, avant de travailler comme illustrateur, d’abord pour la publicité, puis pour l’édition jeunesse. En 1992, il passe à l’écriture de fiction avec un premier album remarqué «Les derniers géants», couronné par de nombreux prix. Son atlas imaginaire, «L’Atlas des géographes d’Orb Jacqueline Duhême est née le 15 novembre 1927. En 1940, elle entre à 13 ans, avec dispense, aux Beaux-arts de Clermont-Ferrand.À vingt ans, elle devient aide d’atelier chez Henri Matisse. «J’ai tout appris chez ce grand maître», dit-elle. Le nom de Jacqueline Duhême figure aux côtés de ceux de Paul Éluard, Jacques Prévert, Raymond Queneau, Claude Roy, Blaise Cendrars, Anne Philipe, Miguel Angel Asturias, Gilles Deleuze… Jacqueline Duhême est une pionnière de l’illustration des livres pour enfants et on lui doit d’avoir amené les grands poètes de notre temps à la littérature pour la jeunesse.Avec Jacques Prévert, elle a noué une amitié chaleureuse, solide, exigeante, qui a duré jusqu’à la disparition du poète. Prévert a tout de suite encouragé son talent et, en travaillant sur son œuvre, elle a développé un style très personnel, vif, coloré, plein de fantaisie poétique. Etienne Delessert est né en 1941 à Lausanne. De 1959 à 1974, il travaille comme graphiste publicitaire en Suisse, à Paris et à New York. En 1967, paraît son premier livre, « Sans fin la fête ». En 1975, le musée des Arts décoratifs de Paris lui consacre une rétrospective. En 1977, il crée les Éditions Tournesol. Il obtient, en 1979, la Plaquette d’or de la biennale de Bratislava et, en 1981 et 1989, le prestigieux Grand Prix graphique international du livre pour enfants de Bologne. Il est peintre, auteur et illustrateur de plus de quatre-vingts livres pour enfants. Connu dans le monde entier, il a grandement contribué au renouvellement du livre de jeunesse. Gallimard a publié un grand nombre de ses œuvres. Etienne Delessert vit depuis 1985 aux États-Unis, dans le Connecticut, avec sa femme Rita Marshall, directrice artistique d’une maison d’édition, et leur fils.